Der Weg zum erfolgreichen YouTube-Content beginnt mit dem ersten Video. Dabei geht es nicht nur um die technische Umsetzung, sondern auch um die Schaffung eines einprägsamen Erlebnisses für Ihre Zuschauer. In diesem Artikel werden praxisnahe Tipps vorgestellt, die Ihnen helfen, Ihr erstes YouTube-Video zu drehen und gleichzeitig die Grundlage für eine spannende Reise als Content Creator zu legen.

Heutige Bedeutung und Chancen von YouTube-Videos

YouTube hat sich von einer einfachen Videoplattform zu einem mächtigen Medium für Marken, Influencer und Kreative entwickelt. Mit Milliarden von Aufrufen täglich bietet YouTube eine enorme Reichweite und Einflussmöglichkeiten. Allein die “Get Ready with Me”-Videos, haben 2023 als aktueller Trend laut YouTube sechs Milliarden Aufrufe erreicht, was die immense Popularität und den Einfluss der Plattform in der heutigen Zeit unterstreicht.

Die Vielzahl an vertretenen Genres und Themen auf YouTube bieten reichlich Chancen für den Videodreh – von Beauty und Lifestyle über Let’s Plays bis zu Dokumentationen ist alles mit dabei. Der Aufbau loyaler Communitys, Engagement, Kreativität und verschiedene Monetarisierungsmöglichkeiten der Videos sorgen dafür, dass erfolgreiche YouTuber ein hohes Einkommen erzielen und als Influencer davon leben können. Wenn Sie die folgenden Tipps befolgen, legen Sie mit Ihrem ersten Video den Grundstein für eine mögliche Laufbahn als YouTuber.

Tipp 1: Drehvorbereitung und Pre-Production

Bevor Sie mit dem Dreh beginnen, ist es wichtig, eine klare Vorstellung von dem zu haben, was Sie erreichen möchten. Dies beinhaltet die Auswahl eines Themas, das Schreiben eines Skripts und die Planung des Drehs. Diese Pre-Production, auch Vorproduktion, erleichtert die späteren Dreharbeiten enorm, weil Sie sich dann komplett auf die Produktion konzentrieren können. Beispielhafte Arbeiten in der Drehvorbereitung sind:

• Idee und Konzept entwickeln
• Skript schreiben
• Location finden (und mieten)
• Ausrüstung beschaffen
• Technische Vorbereitung
• Ablaufplanung für den Dreh

Je nach Art und Ziel des Videos variiert der Aufwand in der Vorproduktion. Planen Sie ein Video zuhause, ist weniger zu organisieren als beispielsweise für ein Musikvideo in einer bestimmten Location mit mehreren Akteuren.

Tipp 2: Einzigartigen Content bieten

Auf YouTube gibt es bereits unzählige Videos – warum also sollten Menschen gerade Ihr Video ansehen? Um Klicks zu gewinnen, sollte der Videoinhalt interessant und relevant für die Zielgruppe sein. Recherche und Planung sind hierbei unerlässlich. Versuchen Sie, einen originellen Ansatz zu finden, bleiben Sie authentisch und nutzen Sie Storytelling, um Emotionen und Spannung aufzubauen.

Definieren Sie den Hauptfokus des Videos. Ein zu breites Thema kann zu Unklarheit und Verwirrung führen. Entscheiden Sie außerdem, ob das Video dazu dient, ein Problem zu lösen, Informationen zu vermitteln oder Zuschauer zu unterhalten. Der Inhalt sollte klar auf dieses Ziel ausgerichtet sein. Ratsam ist es auch, direkt über langfristige Ziele nachzudenken. Soll dies der Beginn einer bestimmten Themenreihe sein? Wie passt dieses Video in eine größere YouTube-Strategie?

Tipp 3: Das richtige Equipment für den Start

Für Anfänger reicht oft ein Smartphone mit guter Kameraqualität. Dennoch kann die Investition in eine professionelle Kamera und ein gutes Mikrofon die Videoqualität erheblich verbessern. Ein Ansteckmikrofon ist eine gute Option, um klaren Ton aufzunehmen. Ein stabiles Stativ ist essenziell, um verwackelte Aufnahmen zu vermeiden. Es hält die Kamera oder das Smartphone in der richtigen Position. Darüber hinaus ist gutes Licht entscheidend für die Videoqualität. Natürliches Licht ist ideal, aber auch Softboxen oder Ringlichter können helfen.

Tipp 4: Das richtige Setting schaffen

Ein ansprechender Hintergrund, der zur Stimmung des Videos passt, kann den Unterschied ausmachen. Sei es ein professionelles Studio oder ein gemütliches Wohnzimmer. Achten Sie darauf, dass das Setting die Video-Botschaft unterstützt. In der Regel ist auf Sauberkeit und Ordnung sowie eine Umgebung ohne störende Elemente zu achten.

Tipp 5: Produktion – worauf beim Dreh achten?

Wenn es dann so weit ist und die Kamera läuft, achten Sie auf einen stabilen Kamerastand sowie klaren Ton und vermeiden Sie störende Hintergrundgeräusche. Für einen flüssigen Ablauf können Sie sich am vorbereiteten Skript orientieren. Behalten Sie die Zeit im Blick und versuchen Sie, Augenkontakt mit der Kamera zu halten, um eine stärkere Verbindung mit den Zuschauern aufzubauen.

Tipp 6: Nachbearbeitung – der Feinschliff

Jetzt geht es darum, das Rohmaterial zu sichten, zu schneiden, Effekte hinzuzufügen und den Ton zu optimieren. Am besten verwenden Sie für die Nachbearbeitung einen leistungsstarken Computer und hochwertige Schnittsoftware – beispielsweise Adobe Premiere Pro oder ein anderes Videobearbeitungsprogramm.

Entfernen Sie Pannen, Versprecher oder überlange Pausen. Wenn passend, können Sie Hintergrundmusik hinzufügen, um eine gewünschte Stimmung zu verstärken. Visuelle Elemente wie Grafiken, Animationen und Beispiele können komplexe Konzepte veranschaulichen. Achten Sie beim Schnitt unbedingt auf die Länge des Videos – diese kann eine Rolle im Zusammenhang mit YouTube-SEO (Suchmaschinenoptimierung) spielen: YouTube und andere Suchmaschinen berücksichtigen verschiedene Faktoren, um zu bestimmen, wie relevant und ansprechend ein Video für die Zuschauer ist.